Eivind Gullberg Jensen is chef-dirigent bij het Noord Nederlands Orkest.

Eivind Gullberg Jensen voelt zich evenzeer thuis op het concertpodium als in het operahuis. Sinds het seizoen 2022/23 is hij chef-dirigent van het Noord Nederlands Orkest en sinds 2021 tevens artistiek en algemeen directeur van de Bergen National Opera. Hij is een ervaren dirigent met een breed repertoire en was vijf jaar chef-dirigent van de NDR Radiophilharmonie. Jensen staat bekend om zijn deskundige en inzichtelijke interpretaties.

Jensen opent het seizoen met een debuut in Shenzhen, als onderdeel van het lokale Belt and Road International Festival. Onlangs verlengde hij zijn contract bij het Noord Nederlands Orkest. Zijn eerste optreden van het seizoen met het NNO vindt plaats in november, met een programma rond Berlioz’ Symphonie Fantastique en Tsjaikovski’s Vioolconcert, met Guy Braunstein als solist. Andere optredens met het NNO dit seizoen omvatten concerten met solisten zoals fagottist Bram van Sambeek, violiste Noa Wildschut en mezzosopraan Karin Strobos. Daarnaast dirigeert hij diverse traditionele Nieuwjaarsconcerten van het orkest in januari. Als artistiek leider van Bergen National Opera blijft Jensen een belangrijke rol spelen binnen het Noorse culturele leven.

Een hoogtepunt van het seizoen is een hernieuwde uitnodiging van het Koninklijk Deens Theater voor uitvoeringen van Asle og Alida van Bent Sørensen, van april tot juni 2025. In december 2024 maakt hij zijn debuut bij het Opéra et Orchestre National de Montpellier, met pianist Jonathan Fournel, die Rachmaninovs Eerste Pianoconcert zal spelen. Ook maakt Jensen in maart 2025 zijn debuut bij het City of Birmingham Symphony Orchestra, met onder meer The Lark Ascending van Vaughan Williams en de Four Sea Interludes uit Brittens Peter Grimes.

Het afgelopen seizoen dirigeerde hij onder meer het Orchestre Philharmonique de Monte Carlo met violist Valeriy Sokolov, het Malmö Symphony Orchestra, het Noors Radio-orkest, de NDR Radiophilharmonie en het Orchestre National des Pays de la Loire. Met het NNO leidde hij de wereldpremière van een vioolconcert van Karmit Fadael, met Pieter van Loenen als solist.

Jensen dirigeerde eerder gerenommeerde orkesten zoals de Berliner Philharmoniker, Münchner Philharmoniker en WDR Sinfonieorchester in Duitsland, het Philharmonia Orchestra in Londen, het Koninklijk Concertgebouworkest in Amsterdam, het Royal Stockholm Philharmonic Orchestra en het Radio Filharmonisch Orkest. In recentere seizoenen maakte hij zijn debuut in Noord-Amerika met het Orchestre Symphonique de Québec, en dirigeerde hij onder andere de Utah Symphony, Vancouver Symphony, Minnesota Symphony en Oregon Symphony. Hij keerde ook terug naar het Copenhagen Philharmonic Orchestra, het Kristiansand Symfoniorkester, het Göteborgs Symfoniker en het Aarhus Symfoniorkester.

Hij werkte samen met internationaal vermaarde solisten zoals Gil Shaham, Leif Ove Andsnes, Truls Mørk, Alice Sara Ott, Javier Perianes, Hélène Grimaud, Gautier Capuçon, Sol Gabetta, Alban Gerhardt, Hilary Hahn, Gabriela Montero, Emmanuel Pahud, Yefim Bronfman, Alexander Toradze, Vadim Repin, Viktoria Mullova, Renaud Capuçon, Frank Peter Zimmermann, Mari Eriksmoen, Charlotte Hellekant, Albert Dohmen en Guy Braunstein.

Opera speelt een belangrijke rol in Jensens carrière. In 2008 dirigeerde hij samen met Claudio Abbado een productie van Fidelio met het Mahler Chamber Orchestra, die lovende kritieken kreeg. Andere operahoogtepunten zijn onder meer het Festival d’Aix-en-Provence met de nieuwe productie van The Rake’s Progress door Simon McBurney, de Wiener Staatsoper met Tosca en Rusalka, de Opéra de Lille met Die Zauberflöte en Der fliegende Holländer, het Teatro dell’Opera di Roma met Rusalka, de English National Opera met Jenůfa van Janáček, Il corsaro en Rusalka bij het Opernhaus Zürich, en Rusalka, Eugene Onegin en La bohème (in een regie van Stefan Herheim) bij de Noorse Opera.

Eivind Gullberg Jensen studeerde orkestdirectie in Stockholm bij Jorma Panula en in Wenen bij Leopold Hager. Daarvoor studeerde hij viool en muziektheorie in zijn geboorteplaats Trondheim, Noorwegen.

Sinds augustus 2022 is Hartmut Haenchen de vaste gastdirigent bij het Noord Nederlands Orkest.

Hartmut Haenchen staat bekend om zijn grote intellect en muzikale integriteit, waarmee hij een vooraanstaande plaats in het internationale muziekleven heeft verworven. Hij werd in 1943 geboren in Dresden en groeide op in de naoorlogse Duitse Democratische Republiek. Ondanks de strenge beperkingen van het voormalige Oost-Duitse regime kreeg Haenchen speciale toestemming om samen te werken met de beste ensembles uit het Westen, waaronder de Berliner Philharmoniker en het Concertgebouworkest.

In 1986 verhuisde hij naar Nederland, waar hij werd benoemd tot chef-dirigent van het Nederlands Philharmonisch Orkest en het Nederlands Kamerorkest, en muzikaal directeur van De Nationale Opera. Zijn brede ervaring en diepgaand inzicht brachten hem veel respect, terwijl het publiek werd geraakt door de menselijkheid van zijn interpretaties. Hij geniet bijzondere erkenning voor zijn uitvoeringen van werken van Richard Strauss, Wagner en Mahler. In oktober 2008 ontving hij het Bundesverdienstkreuz (het Duitse Federale Kruis van Verdienste) voor zijn uitzonderlijke bijdrage aan muziek en de kunsten.

Recente hoogtepunten waren onder meer een nieuwe productie van Parsifal op het Bayreuth Festival, die zal worden uitgebracht op Deutsche Grammophon, met een hernieuwde uitnodiging voor 2017. Verder Tristan und Isolde en Elektra bij de Opéra de Lyon, Così fan tutte in het Grand Théâtre de Genève, het voortzetten van zijn project War & Peace, en symfonische concerten over de hele wereld. Ook start hij een nieuwe reeks rondom Bruckner, met als doel alle symfonieën uit te voeren in de nieuwste kritische editie.

Haenchen onderhoudt langdurige relaties met vele orkesten wereldwijd. Recente en toekomstige optredens omvatten een nauwe samenwerking met het oudste orkest ter wereld: het Koninklijk Deens Orkest, evenals met het Koninklijk Filharmonisch Orkest van Stockholm, Helsinki Philharmonic, Orchestre symphonique de la Monnaie, New Japan Philharmonic, Nederlands Philharmonisch Orkest, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI (Turijn), Orchestre de Paris, Orchestre national du Capitole de Toulouse, Orchestre de la Suisse Romande, Gürzenich-Orchester Köln, Staatsorchester Stuttgart en het Museumsorchester Frankfurt.

Haenchen heeft intensieve banden opgebouwd met vele toonaangevende operahuizen wereldwijd. Zijn dertienjarige ambtsperiode als muzikaal directeur van De Nationale Opera werd gekenmerkt door een breed repertoire, met opera’s van onder anderen Berg, Gluck, Händel, Mozart, Moessorgski, Puccini, Reimann, Sjostakovitsj, Strauss, Tsjaikovski, Verdi en Wagner. Grote bijval oogstte hij met zijn uitvoering van Wagners Ring, geregisseerd door Pierre Audi. Deze cyclus is beschikbaar op cd, dvd en via streaming, en werd in 2013 hernomen ter gelegenheid van Wagners tweehonderdste geboortedag. Andere recente producties in Amsterdam waren een nieuwe enscenering van Der fliegende Holländer, uitgebracht op Blu-ray/dvd.

Andere recente producties zijn onder meer Daphne en Elektra (Strauss) en Tannhäuser (Wagner) in het Théâtre du Capitole Toulouse, Lohengrin in het Teatro Real Madrid, Der fliegende Holländer aan Teatro alla Scala in Milaan, Parsifal bij de Royal Danish Opera, Salome en Tannhäuser bij The Royal Opera in Londen, Lady Macbeth van Mtsensk (Sjostakovitsj, winnaar van de Franse Grand Prix de la Critique), Wozzeck (Berg) in de Opéra national de Paris, en een nieuwe productie van Parsifal bij La Monnaie, die zowel de Prix de l’Europe Francophone 2010 als een Franse Grand Prix de la Critique won.

Haenchen heeft meer dan 130 opnames gemaakt met diverse orkesten voor labels als Berlin Classics, Capriccio, EuroArts, OpusArte, Pentatone, Philips, Sony Classical, Vanguard en ICA Classics. Zijn discografie met het Kammerorchester Carl Philipp Emanuel Bach – waarmee hij jarenlang werkte – omvat meerdere bekroonde opnamen. Zijn recentste uitgave, een dvd van Mahler’s Zesde symfonie (ICA Classics), werd bekroond met een Diapason d’Or. Zijn opname van Mozarts laatste symfonieën (Kammerorchester CPE Bach / Berlin Classics) ontving eveneens meerdere prijzen. In 2017 werd hij door het tijdschrift Opernwelt uitgeroepen tot Dirigent van het Jaar.

Haenchen is ook auteur van diverse boeken over muziek, waaronder belangrijke studies over Wagner, Mahler en over uitvoeringspraktijk in de 18e eeuw (Werktreue und Interpretation, Pfau-Verlag, recent verschenen in een uitgebreide tweede editie). Hij is bovendien onderwerp van de documentaire The Skies Over Dresden, die werd uitgezonden op televisie en vertoond op het Nederlands Film Festival. De documentaire won de Gouden Palm op het 33e Internationale Festival voor Kunstfilms in Montréal.

Antony Hermus is, na negen jaar vaste gastdirigent te zijn geweest, sinds maart 2024 honorair dirigent van het NNO.

Antony Hermus is chef-dirigent van het Belgisch Nationaal Orkest. Hij dirigeert het orkest zowel in hun thuisbasis BOZAR in Brussel, als op internationale tournees en tijdens de Koningin Elisabethwedstrijd. Als toonaangevende figuur in het Nederlandse muziekleven dirigeert hij alle grote orkesten van Nederland, waaronder het Koninklijk Concertgebouworkest, het Radio Filharmonisch Orkest, het Residentie Orkest en het Rotterdams Philharmonisch Orkest. Van 2015 tot 2024 was hij vaste gastdirigent van het Noord Nederlands Orkest en sindsdien draagt hij de titel Eredirigent voor het leven.

Hermus staat bekend om zijn aanstekelijk positieve benadering van muziek en het leven, en om zijn natuurlijke talent om musici te inspireren het beste uit zichzelf te halen. Zijn dramatische flair, gevoel voor lijn en heldere visie maken hem even succesvol in het operahuis als in de concertzaal.

In het seizoen 2024/25 keert hij terug naar het Orchestre Philharmonique de Radio France, het Radio Filharmonisch Orkest in de prestigieuze Matinee-serie in het Concertgebouw, en naar het Residentie Orkest, Auckland Philharmonia, BBC Scottish Symphony, BBC National Orchestra of Wales en het Noord Nederlands Orkest. Daarnaast maakt hij zijn debuut bij onder andere het Vancouver Symphony Orchestra, Beethoven Orchester Bonn, het Orquesta Sinfónica de Tenerife en het Pools Nationaal Radio-orkest. Hij is regelmatig te gast bij het Royal Philharmonic Orchestra, het Orchestre National de Lyon, het Deens Nationaal Orkest en het Orquesta Sinfónica de Galicia, en werkte eerder met vele andere gerenommeerde orkesten wereldwijd – waaronder het Philharmonia Orchestra, Orchestre de la Suisse Romande, Orchestre National de Lille, Strasbourg Philharmonic, Bamberger Symphoniker, Melbourne Symphony, Oregon Symphony en Seoul Philharmonic.

Sinds 2019 is Hermus vaste gastdirigent bij Opera North; in seizoen 2024/25 dirigeert hij daar Simon Boccanegra, na zijn veelgeprezen productie van Cavalleria rusticana en Aleko. Daarnaast dirigeert hij Martinu’s Giulietta in Nice. Hermus heeft in de loop van zijn carrière intensief gewerkt in operahuizen door heel Europa, waaronder in Stuttgart, Straatsburg, Göteborg, aan de Komische Oper Berlin, bij het studio-ensemble van de Opéra de Paris, in Essen en bij de Nederlandse Reisopera. Van 2009 tot 2015 was hij muziekdirecteur in Dessau, waar hij zijn termijn afsloot met zijn eerste Ringcyclus en de benoeming tot Eredirigent.

Volgend jaar verschijnt zijn eerste opname met het Belgisch Nationaal Orkest op het label La Dolce Volta, met werken van Medtner en Rachmaninov. Zijn bestaande discografie bij CPO richt zich op vergeten romantische componisten zoals Hausegger, Klughardt en zijn landgenoten Diepenbrock en Wagenaar, evenals op Auber’s opera La Muette de Portici.

Voor Hermus is muziek een essentieel onderdeel van het leven en de samenleving. Hij verkent voortdurend de grenzen van traditionele concertprogrammering en was betrokken bij tal van innovatieve projecten, zoals Ligeti op het “Lowlands” festival en Symphonic Cinema (Mahler/Stravinsky). Hij was initiatiefnemer van de prijswinnende Scratch-concerten en de eerste Duitse uitvoering van Tweetfonie (52 wereldpremières op één dag) tijdens zijn residentie bij het Internationaal Kurt Weill Festival.

Hermus begon op zesjarige leeftijd met pianospelen. Hij studeerde piano bij Jacques de Tiège aan het Brabants Conservatorium, en orkestdirectie bij Jac van Steen en Georg Fritzsch. Hij zet zich met hart en ziel in voor de ontwikkeling van jong muzikaal talent. Zo is hij gastdocent aan het Conservatorium van Amsterdam en het programma National Master of Orchestral Conducting, en geeft hij regelmatig les aan de Sibelius Academy en het Royal Northern College of Music. Daarnaast is hij artistiek adviseur van het Nationaal Jeugdorkest van Nederland.

Michel Tabachnik Michel Tabachnik, honorair dirigent van het Noord Nederlands Orkest. Tabachnik was onder andere chefdirigent van het Orquestra Gulbenkian in Lissabon, het Orchestre National de Lorraine in Metz, het Ensemble InterContemporain in Parijs en de Brussels Philharmonic.

Van 2005 tot 2011 was Tabachnik chefdirigent van het Noord Nederlands Orkest. Tabachnik dirigeerde onder andere werken van Holst, Ravel en Bartók.